Книги вышли на сцену. В омском Пятом театре прошёл фестиваль «лиТЕрАТуРа»

В Омске завершился фестиваль «лиТЕрАТуРа», объединивший шесть спектаклей по мотивам известных произведений. Можно ли превратить роман в комикс, школьную драму — в музыкальный квартирник, а историю преступника — в разговор о совести и искуплении?

Участники третьего Всероссийского фестиваля «лиТЕрАТуРа», который прошёл в «Пя-
том театре», искали ответы на эти вопросы на сцене. Зрители увидели шесть постановок из Омска, Тары, Верхней Пышмы, Москвы и Казани. В центре внимания оказались не только литературные сюжеты, но и проблемы, которые остаются актуальными даже спустя столетия.

Подробнее — в материале omsk.aif.ru.

Классика без пыли

Главная особенность фестиваля — спектакли по произведениям, изначально написанным не для театра. Проза здесь становилась поводом поговорить о свободе, насилии, любви, человеческом выборе и ответственности. При этом режиссёры не стремились просто перенести книжные страницы на сцену: каждый искал собственный язык.

«Нам интересен современный взгляд на этот материал: важно понять, что мы сегодня здесь видим? Мы начинаем примерять классические произведения на себя, и тогда это — про нас сегодняшних. Тогда появляется более глубокая рефлексия. Для этого и несут прозу на сцену: чтобы сегодняшний человек понял, что это — про нас», — объяснила главный режиссёр «Пятого театра» Людмила Исмайлова.

Омский театр представил «Дон Кихота» (16+) в постановке Исмайловой. Знаменитый герой Сервантеса отправился в путешествие, которое оказалось не только приключением, но и размышлением о силе литературы.

Другой взгляд на борьбу человека с собственными убеждениями предложил омский «Просто театр». Его «Заводной апельсин» (18+) по роману Энтони Бёрджесса поставлен в жанре чёрной клоунады. Выбеленные лица, нарочитые костюмы и пластические сцены насилия создают тревожный контраст: происходящее выглядит почти как танец, но за эффектной формой скрывается история жестокости.

Антиутопию Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту» (16+) привёз из Верхней Пышмы театр Theatrum. В сценической версии мира, где книги уничтожают, а готовые картинки подменяют самостоятельное мышление, люди словно живут по одному сценарию. Но однажды пожарный Гай Монтэг слышит простой вопрос о собственном счастье. И привычный порядок начинает рушиться.

Нет простых ответов

Суровый мир Достоевского ожил в спектакле «Раскольников. Острог» (12+) Северного драматического театра им. М. Ульянова из Тары. Режиссёр Константин Рехтин объединил мотивы «Преступления и наказания» и «Записок из Мёртвого дома».

Раскольников уже находится на каторге, но продолжает спорить с собой и вспоминать разговоры со следователем. Внутреннее напряжение героя передаётся через пластику и сценические образы. Постепенно история преступления превращается в размышление о вине, раскаянии и способности принять помощь другого человека.

Совсем иной интонацией прозвучал спектакль «Однажды» (18+) московского «Театра на
Трубной». В центре постановки — отношения писателя Даниила Хармса и его жены. Актриса Роза Хайруллина показывает героиню в разные периоды жизни: пожилую женщину, которая продолжает разговаривать с давно погибшим мужем, и молодую влюблённую. Это не столько биография, сколько история любви, которой не страшны ни время, ни исчезновение человека.

Финальным аккордом фестиваля стал спектакль «Чучело. Квартирник» (12+) Казанского ТЮЗа по мотивам произведений Владимира Железникова. Знакомая история школьной травли получила необычное оформление: заброшенный дом, музыка и подростки, которые постепенно становятся героями чужой драмы.

Девочка по прозвищу Пугало вынуждена заново пережить историю Лены Бессольцевой, которую одноклассники сделали изгоем. Музыкальный формат не смягчает тему буллинга, а, напротив, подчёркивает, насколько легко коллективная жестокость превращается в привычку.

У фестиваля нет конкурсной части, но за работой коллективов наблюдал экспертный совет, в который вошли театральные критики и специалисты по сценическому искусству. Для участников это возможность обсудить постановки и обменяться профессиональным опытом. Зрителю все постановки оставили пространство для собственных выводов. И, пожалуй, в этом главный результат «лиТЕрАТуРы»: после занавеса разговор с книгой не заканчивается.

«Я — привидение». В Пятом театре рассказали историю Любови Орловой Подробнее