Роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» не один десяток лет будоражит умы творцов и читателей.
7 октября зрители омской «Галёрки» впервые увидели постановку «Мастера и Маргариты».
Начало новой жизни
«Мастер и Маргарита» открыл в «Галёрке» 33 театральный сезон. Через два дня после премьеры творческий коллектив сыграл на сцене Ростовского академического театра драмы им. М. Горького в рамках VII Всероссийского театрального фестиваля «Русская комедия». Омские артисты представили спектакль «Женитьба Белугина» по пьесе Островского и Соловьёва.
![Спустя 25 лет в театре снова поставили спектакль по пьесе Островского «Женитьба Белугина».](https://aif-s3.aif.ru/images/028/175/c9b6032140e8f1ea421a1daf695c6a17.jpg)
«Во-первых, задумка спектакля появилась давно. У нас есть кому играть, - пояснил директор театра. - Во-вторых, в 2024 году пройдёт II Международный театральный фестиваль «Достоевский. Омск».
Обошлись без варьете
Билеты на первые три дня показа «Мастера и Маргариты» были раскуплены ещё за два месяца до премьеры. Режиссёр спектакля Егор Витько подчеркнул: старался переложить булгаковский роман на сцену, не делая инсценировок. Главной идеей постановки стали темы Творца и его бессмертия, попытка дать ответ, почему отрекаться от таланта нельзя.
Задумка перенести «Мастера и Маргариту» на сцену вылилась в объёмный спектакль. Многие сцены пришлось убрать из-за длительного хронометража постановки (спектакль длится 3 часа 20 мин). Но это не помешало передать атмосферу романа.
«К сожалению, нет сцены в варьете. С одной стороны, это грустно, ведь многие вспоминают роман именно по ней. Учитывая те сюжетные линии, которые мы выбрали, у нас получилась более камерная история. Перед нами не стояла задача сделать эпическое полотно», - сказал Егор Витько.
![«Мастер и Маргарита» открыл в «Галёрке» 33 театральный сезон.](https://static1-repo.aif.ru/1/d7/2159314/c/da0a8fbe01bc312cb68472d7b75d0c19.jpg)
Директор «Галёрки» Владимир Витько признался, что спектакль получился дорогим даже по столичным меркам - театр потратил более 3 млн руб.
Цирковая бесовщина
Спектакль поделён на две части: в первой завязка сюжета, во второй - знакомство с Маргаритой. Во время спектакля актёры выходят за пределы сцены, что позволяет погрузиться в атмосферу повествования. Например, в первой сцене поэт Иван Бездомный и председатель МАССОЛИТа Михаил Берлиоз выходят из зрительного зала.
Роль самого загадочного и харизматичного персонажа Воланда сыграл Сергей Дряхлов. Актёр в элегантных одеяниях с холодным лицом точно передаёт характер булгаковского героя. Воланда нельзя назвать злодеем - несмотря на жестокость, он умён и справедлив.
Роль Иешуа и Мастера досталась актёру Евгению Власову. По словам Егора Витько, такой выбор продиктован актёрскими способностями Власова, который смог передать отрешённость и безумие героев.
«Оба героя проходят через страдания и обретают своё. В случае Мастера - это покой, Иешуа – свет», - добавил режиссёр.
Актриса Наталья Сухоносова сыграла Маргариту. Она является полной противоположностью Мастеру - импульсивная и решительная, она готова даже на сделку с дьяволом. Кроме того, Наталье Сухоносовой предстояло подняться под потолок, чтобы продемонстрировать полёт Маргариты на метле в полуобнажённом виде.
![Локации и костюмы персонажей удивят зрителей с самой богатой фантазией.](https://static1-repo.aif.ru/1/ef/2159312/c/748e2f39a021d0b7f87c3555ee9c8062.jpg)
Отметим, что в спектакле доктора Стравинского сыграла женщина. Поэта Бездомного предстояло лечить доктору Стравинской в исполнении Ольги Лаврентьевой.
«Для этой роли гендер не важен. Ничего не изменится, если Стравинского сыграет женщина, - поделился Егор Витько. - Ольга Лаврентьева прекрасно справилась с ролью».
Локации и костюмы персонажей удивят зрителей с самой богатой фантазией. Занавесы из железных цепей, гости ресторана «Грибоедов» в нарядах а-ля Великий Гэтсби, кроваво-красные свечи на бале Сатаны и сложнейшие цирковые трюки - всё это представлено на сцене «Галёрки».
Авторские изменения коснулись и концовки сюжета. В романе Булгакова нет однозначного ответа, что же произошло с главными героями. В постановке Егора Витько свита Воланда (Кот Бегемот, Коровин, Азазелло и вампирша Гелла) находят собственный покой. Каждый из них закрывает свой гештальт, чтобы затем обрести свободу.
16+