17, 18 и 19 апреля омский драматический театр «Галёрка» представил зрителям новое прочтение знаменитой пьесы Александра Вампилова, более известной под названием «Старший сын». Но, как выяснилось, за кулисами этой премьеры скрывается гораздо больше, чем может показаться на первый взгляд.
Премьера спектакля «Свидание в предместье» (12+) в омском театре «Галёрка» — это возвращение к тому, что когда-то уже было поставлено, и личная история дружбы, пронесённая через десятилетия.
Возвращение утраченного
Как признался худрук «Галёрки» Владимир Витько, когда-то все пять пьес Александра Вампилова шли на этой сцене (точнее, на прежней, которая была до реконструкции). «Но когда мы встали на ремонт, и это было 13 лет, мы растеряли эти спектакли. Они потихонечку ушли из нашей жизни», — рассказал Владимир Фёдорович.
Когда театр вернулся в обновлённое здание, художественный руководитель задумался и о возвращении вампиловского цикла. «Сейчас в репертуаре есть „Прощание в июне“ и „Провинциальные анекдоты“, а теперь вот и „Свидание в предместье“ по пьесе Вампилова», — говорит режиссёр.
Почему не «Старший сын»
Выбор названия для спектакля — всегда вопрос принципиальный. Подавляющее большинство театров страны ставит эту пьесу под названием «Старший сын», которое стало каноническим во многом благодаря знаменитому фильму Виталия Мельникова. Однако Владимир Витько сознательно уходит от этого штампа.
«Старший сын — это всё-таки конкретика, вот он — старший сын, и спектакль тогда о нём. А на самом-то деле главный герой не Бусыгин (старший сын), а Сарафанов (отец). В фильме половину текста вообще убрали, к сожалению. А там очень много чего человеческого, душевного, замечательного, проникновенного», — объясняет режиссёр.
Для Витько принципиально важно сместить фокус зрительского внимания. Не ловкий авантюрист, выдавший себя за внебрачного сына, оказывается в центре повествования, а немолодой, немного нелепый, но бесконечно трогательный музыкант, играющий на похоронах и танцах, воспитывающий в одиночку двоих детей и сочиняющий ораторию «Все люди — братья».
Это его дом становится тем самым предместьем, где происходят главные события, это его сердце оказывается способным принять чужого человека как родного.
Название «Свидание в предместье» несёт в себе особую поэтику. «А что такое предместье? Это и город, и деревня, и не город и не деревня, В предместье и коров держали иногда», — размышляет Витько. В этой пограничности пространства кроется ключ к пониманию всей пьесы — здесь, на границе между городским и деревенским укладом, между правдой и вымыслом, между чужими и родными людьми, и разворачивается главная драма.
Гений, ушедший слишком рано
Александр Вампилов — фигура трагическая и загадочная. Он погиб в 35 лет, оставив после себя всего пять завершённых пьес. Но каждая из них стала событием, каждая вошла в золотой фонд отечественного театра. «Вообще это удивительно — он погиб молодым, а читаешь „Прошлым летом в Чулимске“ и возникает ощущение, что за этой пьесой стоит умудрённый жизнью, опытом, седой автор», — поражается Владимир Витько.
Откуда у молодого человека, только начинающего свой творческий путь, такая глубина понимания человеческой природы? Режиссёр находит ответ в биографии драматурга: «У него по отцовской линии все родители были бурятскими ламами. А в материнском роду все мужчины были священниками. Я думаю, что вот эта генная память двух вероисповеданий скопилась у него и родила гения».
Знал Вампилова лично
Роль Сарафанова в новом спектакле Витько спектакле исполняет народный артист России Валерий Алексеев — человек, который знал самого Вампилова, дружил с ним, был первым исполнителем ролей в его пьесах.
Для Алексеева эта роль стала своеобразным возвращением в молодость — только теперь он играет не молодого авантюриста Сильву, как в первой постановке, а умудрённого жизнью Сарафанова. «Я вообще люблю, когда роли разные. Это где есть драматическое начало, где есть лирическое начало, где даже трагическое начало. Поэтому мне этот человек очень интересен», — признаётся актёр.
В его исполнении Сарафанов предстаёт не просто чудаковатым музыкантом-неудачником, а глубоко любящим человеком, принёсшим в жертву семье собственную карьеру и призвание.
«Когда от него ушла жена, мальчику было три года, девочке пять-семь. Он одиночка, воспитывающий двух детей, работает на всех работах. Это человек, который для семьи всё сделал. Даже свою профессию и призвание, то, что у него есть, посвятил своим детям», — объясняет Алексеев своё видение персонажа.
Спектакль о любви
Вампиловская пьеса при всей своей внешней простоте поднимает вечные темы. И главная из них — любовь. «Если есть пьеса без любви, то это как-то не очень интересно. Потому что любовь движет и города, и человеческие души. А в этой пьесе море любви человеческой и мужчина к женщине, и женщины к мужчине», — убеждён Владимир Витько.
Валерий Алексеев развивает эту мысль: «Эти нежные отношения друг к другу, это умение прощать, любить — то главное жизни».
Интересно, что в театре решили ставить спектакль в двух составах. В одном главные роли исполняют опытные актёры во главе с Валерием Алексеевым, в другом — недавние выпускники театральных вузов, но тоже под присмотром опытных: Сергей Дряхлов в том составе играет отца Сарафанова.
«У Вампилова прописано, сколько лет героям пьесы. Я и думаю, а возьму-ка я молодой состав тоже», — объясняет режиссёр. — Молодые актёры могут взять если не мастерством, то молодым вот этим нахальством в хорошем смысле этого слова«.
Новая жизнь старой пьесы
Принципиально важно, что нынешняя постановка — не реконструкция и не восстановление утерянного спектакля, а совершенно новая работа. Почему же нельзя было просто повторить старую, проверенную временем постановку? Витько отвечает: «Другие актёры, другие характеры, другие индивидуальности, другой темперамент, другой нерв. Да и я уже с того времени другой».
Валерий Алексеев, завершая разговор о спектакле, произносит, возможно, самую важную мысль: «Сейчас одновременно во многих театрах ставят именно „Старшего сына“. Потому что это добрая пьеса. Добрая».
В эпоху, когда театр часто стремится эпатировать, шокировать, разоблачать, «Галёрка» делает ставку на доброту, человечность, любовь.