Омск сыграет в куклы. Стартует фестиваль «В гостях у «Арлекина»

VI Международный фестиваль театров кукол «В гостях у «Арлекина» состоится в Омске с 24 по 30 сентября. На этот раз поддерживает фестиваль не только правительство Омской области, но и федеральный Минкульт.

Форум кукольников включён в нацпроект «Культура». Это серьёзное финансирование, и такая поддержка ещё раз доказывает значимость фестиваля в общекультурном пространстве России.

Добро пожаловать участникам фестиваля

Губернатор Омской области Александр Бурков отметил в приветствии, что в этом году фестиваль проходит под знаком Года театра, что делает этот творческий форум ещё более статусным, а участие в нём почётным вдвойне. Министр культуры региона Юрий Трофимов подчеркнул, что фестиваль в Омске – это каждый раз событие. «С самого начала завоевал сердца детей и взрослых, утверждая своим искусством всепобеждающую силу добра. И этот воспитательный момент подрастающего поколения посредством театрального действа особенно важен в контексте объявленного в России десятилетия детства», - сказал глава минкульта.

В адрес фестиваля высказался и председатель Союза театральных деятелей России, народный артист РФ Александр Калягин. В частности, он написал: «Разные жанры и направления; для самых маленьких зрителей, подростков и взрослых; моноспектакли и масштабные премьеры визуального театра; знакомые сюжеты и новые тексты – программа фестиваля представит коллегам и зрителям актуальные процессы в театре».

Исполняющая обязанности директора Омского государственного театра куклы, актера, маски «Арлекин» Татьяна Канащук рассказала, что из областного бюджета выделено 5 млн руб., из федерального – 1, 5 млн. «Дополнительное финансирование направлено на увеличение количества переводчиков, открытие и закрытие, изготовление сувенирной продукции и рекламную кампанию», - сказала Татьяна Канащук, - Гости и участник фестиваля размещаются в гостинице «Амакс» (Бывшая гостинца «Омск». - Ред.). Территориально это очень удобно, буквально через дорогу. Транспорт не нужен. В любое удобное для них время они могут прийти в «Арлекин».

Кто гостит у Арлекина

В фестивале участвуют театры из России, Бразилии, Испании, Казахстана, Китая, Польши, Сербии, Финляндии, Франции и Японии. В его программе будут представлены кукольные спектакли для всех возрастных категорий. Он является конкурсным. Существует Гран-при, а также номинации «За лучшую режиссуру», «За лучшее художественное оформление спектакля», «За лучшее музыкальное оформление спектакля», «За лучшую актёрскую работу», «Новация фестиваля», «Лучший актерский ансамбль». Сейчас уже известны лауреаты специального приза фестиваля «За вклад в развитие искусства театра кукол и Российского центра UNIMA». Ими стали театральные менеджеры Виктор Бойчев (Болгария) и Станислав Дубков (Россия).

На фестивале действует авторитетное международное жюри, в 2019 году в его составе работают ведущие специалисты из разных стран мира: театральный менеджер Виктор Бойчев (Болгария) – он же председатель, историк и теоретик театра кукол Анатолий Кулиш (Россия), театральные критики Олеся Кренская (Россия) и Хармут Топф (Германия), актриса и режиссёр Ката Чато (Венгрия).

Помимо этого для участников фестиваля проводится внеконкурсная программа. Как сказала Вероника Берман, куратор «В гостях у «Арлекина», «такой форум нужен ещё для общения». Мастер-класс «Особенности репертуара для театра кукол » проведёт французский режиссёр Мишель Розенман. Состоится круглый стол «Деятельность российского центра «Unima». «Также будут показаны внеконкурсные спектакли, которые не оцениваются жюри, но представляют интерес для участников», - подчеркнула она.

Афиша фестиваля «В гостях у Арлекина»

Омский государственный театр куклы, актера, маски «Арлекин» (г. Омск, Россия). Карло Гоцци «Ворон». Артпанк-story (для зрителей с 12 лет). Перевод с итальянского Михаила Лозинского. Художник – лауреат Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска», заслуженный художник России Ольга Верёвкина. Композитор – Павел Кондрусевич. 

Гоцци жил в Венеции в XVIII в. Он был поклонником комедии дель арте – крайне условного театра масок, не старающегося имитировать реальную жизнь. И считал, что повествующая о невероятном фантазия может увлечь зрителя гораздо сильнее, чем бытовая история о современной жизни. Действие пьесы «Ворон» происходит в сказочной стране Фраттомброзе. Её правитель король Миллон на охоте убивает ворона и тем самым случайно запускает цепь роковых событий. Его брат, принц Дженнаро, стремясь спасти Миллона, похищает для него принцессу Дамасскую Армиллу, дочь чародея Норандо, и… неотвратимо сам становится орудием Рока, c которым мужественно и бесстрашно пытается бороться.

Московский театр кукол (г. Москва, Россия) покажет спектакль  «Мучные младенцы» по повести Энн Файн (для детей с 12 лет). Перевод с английского Марии Людковской. Режиссер – лауреат Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска» Наталья Пахомова. Художник – Елисей Шепелев. Композитор – Игорь Волков.

Спектакль разыгрывается в фойе театра и рассказывает о школьном эксперименте, во время которого подростки вынуждены три недели ухаживать за мешком с мукой, как за настоящим ребёнком. Таская за собой «младенцев», хулиганы, сами того не замечая, начинают открывать взрослый мир и неожиданно находят в себе черты, о которых ранее и не подозревали: заботу и ответственность, сентиментальность и терпимость. Ожидать полного их перевоспитания, конечно же, не следует, но обещаем, что участником этого эксперимента сможет стать каждый зритель.

Наталья Сакович (г. Белосток, Польша) сыграет на омской сцене «Пробуждение». (12+). Она же является и режиссёром спектакля и актрисой. Художник – Мария Жинель. Композитор – Анна Стела. Хореограф – Марта Бури. 

Давным-давно (а может быть, не так уж давно или даже в наши дни) жила-была девушка. Она не была особенно красивой, или добросердечной, или религиозной, и уж точно не была одной из тех принцесс, которых все мы помним из детских книжек. Это была обычная девушка, такая же, как и другие в её краях. Она могла бы вырасти и превратиться в женщину. Она могла бы многое совершить, а еще больше НЕ совершить в жизни. Но вместо этого она потерялась в лесу. Вот так-то. И в этом лесу её подстерегали разные опасности. Хорошо было бы найти дорогу обратно, но куда идти?

Театр рисующего человека (г. Кастельон-де-ла-Плана, Испания) покажет«Новые башмаки» (для детей с 3 лет). Идея – Джорди Палет-и-Пуиг, ТианГамбао. Режиссёр – Джорди Палет-и-Пуиг. Сценография – Иза Сото. Музыка – Оскар Роиг. Свет – КсавьерПрието. В спектакле используется композиция Карлоса Сантоса «Бухаралос ночью». Спектакль просто и поэтично говорит о взрослении и чувствах. Фото: Пресс-служба театра кукол «Арлекин»

Ребёнок надевает новые башмаки и идёт к реке перекусить. По пути он исследует окружающий мир: улицы, дома, пейзажи, людей и животных. Его башмаки тоже накапливают жизненный опыт, и он мало-помалу вырастает.

Размер обуви сопровождает нас всю жизнь. Размер измеряет не только ступню, но и возраст, опыт, то, как мы идем по жизни. Дни, годы и обувные коробки проходят мимо. Маленькие, средние, большие… Обувные коробки служат основным материалом для этой истории и потому, что их использовали для хранения памятных вещей: фотографий, предметов, детских сокровищ, безделушек… Всё это станет частью той тропинки, по которой мы пройдём.

Тюменский театр кукол (Тюмень, Россия) взял да и поставил историю «Про умную собачку Соню» Андрея Усачёва для детей с 6 лет. Режиссёр – Антон Нестеренко. Художник – Лилия Жамалетдинова. Композитор – Игорь Лебедев.  Забавные истории для малышей и родителей. Фото: Пресс-служба театра кукол «Арлекин»

Вы когда-нибудь пытались в ванной устроить самую настоящую рыбалку? Удавалось ли поймать сачком кита? А когда что-то интересное получается, задавались вопросом, как же это получилось? Почему, когда рисуешь на обоях, считают, что ты их портишь? А что такое быть воспитанным? «Правила хорошего тона» вам знакомы? Возможно, все ответы в нашем спектакле! Мы расскажем вам про умную собачку Соню, которая умеет разговаривать. Она постоянно попадает в различные смешные ситуации, позволяющие познавать окружающий мир и учиться хорошим манерам. А помогает ей в этом непростом деле добродушный и заботливый хозяин Иван Иванович.

Полные доброго юмора озорные истории придутся по душе не только самым маленьким, но и взрослым, а также тем, кому полюбится сообразительная и любопытная собачка.

Московский детский театр теней (г. Москва, Россия) представит спектакль «Ваня Датский». Кукольный сказ по рассказам Бориса Шергина (для детей с 10 лет). Режиссер – Наталья Лебедева. Художник-постановщик и автор кукол – лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска», заслуженный художник России Виктор Платонов. Композитор – Валерий Антонов. 

Это история о блудном сыне, который сбежал от матери в море, несколько раз обошел вокруг света, обзавелся семьёй в далекой Дании, но всё-таки вернулся домой, к родному очагу. В спектакле воссоздан колорит старинного портового города с его церквями, колокольнями, маленькими домишками и пристанью, а также простор океана, манящий дальний берег Датского королевства, романтика кругосветного плаванья. В постановке впервые опробованы новые для коллектива технические приёмы. 

Театр «Крафт» (г. Санкт-Петербург, Россия) представит сновидение для зрителей с 4 лет «Гусеница, которая летала во сне». Режиссёр – Екатерина Тихонова. Художник – Анна Белопухова.

Сказочная история о маленькой зелёной Гусенице, которая мечтала летать, но никак не могла раскрыть секрет воздухоплавания. Она обращалась за советом к своим летающим друзьям, но ни божья коровка, ни летучая мышь, ни майский жук не смогли ей помочь. Даже самолет не раскрыл ей секреты полета. Но, конечно же, эта история заканчивается хорошо, ведь если очень сильно верить и мечтать, всё задуманное осуществится!

Творческий центр развития кукольного искусства «Одрадек» и театр «Пупелла-Ногес» (Кен-Фонсгрив, Франция) покажет «Gо!» («Иди!»).  Театр маски и предмета (для зрителей с 14 лет). Режиссер, художник и исполнитель – Полина Борисова.

В темноте комнат, меж островками света, бродит Старуха, то и дело натыкаясь на обломки вещей, обрывки воспоминаний, жизней, которые она соединяет бумажным скотчем. Возможно, эта Старуха – я в будущем, и то, что она вспоминает, – это моя история, моя жизнь, отчасти прожитая, отчасти придуманная, что прошла переплетенная с другими жизнями – моих близких, моих учителей, тех... Кем я восхищаюсь. Кого любила. Тех, что ушли раньше меня...

Воронежский государственный театр кукол имени В.А. Вольховского (г. Воронеж, Россия) привёз в Омск «Городок в табакерке» Владимира Одоевского. Дивертисмент в двух действиях с прологом и эпилогом (для детей с 6 лет). Режиссер – Светлана Дремачева. Художник – Елена Белых. Композитор – заслуженный деятель искусств Воронежской области Александр Балаян. Балетмейстер – заслуженный работник культуры России Асия Горбач.

Какой ребёнок не захочет узнать, как устроена удивившая его игрушка? Что у неё внутри? Вот и Миша, главный герой сказки, решил исследовать «внутренний мир» чудесной музыкальной табакерки. Под мелодичный звон колокольчиков мальчик уснул, и приснился ему удивительный музыкальный городок… В постановке задействована шарнирная планшетная кукла – это Миша и есть. Остальные роли исполняют актёры. Активно используется хореография.

Алматинский государственный театр кукол (г. Алматы, Казахстан) привёз в Омск  спектакль «Сердце матери» Евгения Ионова. Режиссёр – Антон Зайцев. Художник – Сергей Мельцев. Хореограф – Гульжан Даулеткулова.

Мать и дитя... Сколько веков ни прошло бы, но ключ жизни заключается именно в ценности этих понятий. Они зависят друг от друга – мать от своего ребёнка, ребёнок от матери. Но как мы воспринимаем эти понятия в наше время? В народе есть представление: сколько бы святых мест мы не обошли с матерью, все равно мы перед ней в неоплатном долгу. У каждого своя святость по отношению к матери. А как воспринимает нынешняя молодёжь взаимоотношения с матерью? О чём они думают? В этом спектакле театр ищет ответы на эти вопросы.

Театр «XZART» (г. Нуазьель, Франция) покажет спектакль «Снеговик, который хотел встретиться с солнцем». Режиссёр – Мишель Розенман. Куклы и декорации – Матье Рене. Музыка – Камерон Макбрайд.

Снеговик стоит посреди снега. Вместо носа – морковка, глаза – угольки, древесный сучок – рот, орехи – пуговицы, на голове – кепка, вокруг шеи – шарф. Он держит в руках метёлку. Снеговик счастлив. Падают снежинки. Прилетел Ворон и объявил ужасную новость: это последний снег, зиме наступает конец, и если Снеговик останется здесь, он растает. Первая ласточка и проснувшиеся почки на дереве подтверждают эту печальную новость. Снеговик решает идти на встречу с Солнцем и попросить его не дать ему растаять.

Екатеринбургский театр кукол (г. Екатеринбург, Россия) омским зрителям и жюри расскажет историю «Дон Кихота» . Театральная фантазия для зрителей с 12 лет. Экслибрис на авантитуле рукописи Сида Ахмета Бен-Инхали о подвигах хитроумного гидальго Алонсо Кихано, содержащей также вписанные между строк симпатическими чернилами стихи и песни, посвященные Дульсинее Тобольской. Режиссер и художник – Виктор Плотников. Композитор – Кирилл Лихин.

Автор постановки художник Виктор Плотников использует произведение Мигеля де Сервантеса Сааведры как повод для того, чтобы поделиться со зрителями своими размышлениями относительно великой книги. Преимущественно художник работает со вторым томом книги, в котором хитроумный идальго продолжает свои героические скитания, доходя до последней черты – физической смерти. Однако в интерпретации Плотникова настоящему герою духа смерти нет.

«Чудо-мальчик горы Хуашань» покажет Шанхайский театр кукол (Шанхай, Китай).  Кукольный спектакль по мотивам древнекитайского мифа для детей и взрослых.  Постановка ХэСяо Сина в обработке ЧжаоГэнь Лоу. Художник – Ван Юй Цин. Композитор – Чжоу Шу Сюн.

Бессмертная женщина Сань ШэнМу (Третья богиня) вышла замуж за ученого ЛюЯнь Чана (простого смертного), и у них родился сын ЧэньСян. Разразился скандал, и разъярённый император ЮйДи (Нефритовый) приказал заточить Сань ШэнМу в темницу под горой Хуашань. ЧэньСяна, который был ещё совсем малюткой, вышвырнули из Небесного дворца. В этот опасный момент появилась священная тигрица Ань Да Сянь (Бессмертный священный мир) и поймала мальчика в воздухе. С тех пор она вскармливала ЧэньСяна своим молоком и учила обхождению с богами. В возрасте шести лет мальчик узнал историю своей семьи и вознамерился спасти мать. 

Театр «O quedeque» (город Сан-Паулу, Бразилия) через океаны и континенты прибыл в Омск, чтобы рассказать историю Фабио Суперби о «Порономинаре – посланнике богов». На основе мифов и традиций племени баре (для детей и взрослых). Режиссёр – Фабио Суперби. Художник – Родриго Андраде. Композитор – Пипо Пегораро.

Порономинаре – герой, ниспосланный людям самим Напирикури, верховным богом в верованиях баре. Порономинаре был рождён среди людей, но занял место среди богов. Он чародей-проводник между здешним миром и вселенной сновидений. Одно его присутствие вдохновляет, а поучения звучат как музыка. В спектакле присутствуют и другие мифические существа: Великий Змей, злой демон Юрупари, лесное существо Курупира и дух-покровитель животных Анханга.В этой постановке продолжается исследование возможностей сольного выступления актёра с анимированными формами. 

Театр кукол «Пополо» (г. Токио, Япония) привёз «Дом оборотней» Хироаки Яманэ. Смешная история эпохи Эдо в жанре ракуго (для детей и взрослых). Режиссер и художник – ХироакиЯманэ. 

Ракуго (яп. 落語, дословно «падающие слова») – литературный и театральный жанр, созданный в XVI–XVII вв. Рассказчик в кимоно, сидя на невысокой подставке в центре эстрады, представляет рассказ, используя жесты, но без реквизита. Тексты этого жанра передавались устно. По содержанию это были или анекдоты о жизни простых людей периода Эдо, или длинное повествование о непростых семейных отношениях. Но рассказывали и страшные или смешные истории о встречах с оборотнями, демонами и привидениями.

Главный герой истории – богатый и скупой старик Хэйзаэмон (актёр в маске). Он всем известен грубым обращением со слугами. И Гонсукэ только и мечтает покинуть хозяина, но ему надо найти себе замену. Да кто согласится? В городе сдаётся дом с оборотнями, первый год в нём можно жить бесплатно. Гонсукэ понимает, что такое жильё заинтересует хозяина. Вот он и говорит, что оборотни готовы прислуживать Старику.

Театр «Мукамас» (г. Тампере, Финляндия) привёз «Мышонка в цирке» Катарины Стич для детей с 4 лет. Художник – Яна Бакова-Крофтова. Композитор – Эдвард Стич.

Новый спектакль театра «Мукамас» о Мышонке, попавшем в цирк, – в место, которое он себе и вообразить не мог. Что подумает сонный директор цирка, когда увидит Мышонка? Что произойдет, если «волшебная палочка» фокусника не сработает в нужный момент и всё пойдет немного не так, как обычно?

«Утиная охота. Сны Зилова» покажет Иркутский областной театр кукол «Аистёнок» (Иркутск, Россия). Пьеса Александра Вампилова (16+). Режиссёр – дважды лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» Борис Константинов. Художник – дважды лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» Виктор Антонов. 

Александр Вампилов – русский писатель и драматург. Жил и работал в Иркутске. Трагически погиб на озере Байкал, не дожив двух дней до своего 35-летия. Автор таких всемирно известных пьес, как «Прощание в июне», «Старший сын», «Утиная охота». Пьесы написаны для драматического театра и никогда не ставились в театрах кукол. «Утиная охота. Сны Зилова» – мировая премьера пьесы Вампилова в куклах. События в спектакле чередуются с воспоминаниями главного героя Зилова, которые в постановке трактуются как сны – отсюда второе название и жанр спектакля.

Суботицкий детский театр (город Суботица, Сербия) покажет «Гадкого утёнка» Г.-Х. Андерсена. Моноспектакль актрисы ВерешИмелды (для детей с 5 лет). Режиссёр и художник – ВерешАндраш. Композитор – Бакош Арпад.

На этой сказке выросло и вырастает не одно поколение малышей. И для маленьких, и для взрослых она является примером того, что счастье достижимо, если мы настойчиво стремимся к нему. Наш спектакль без текста изображает сказку в форме бумажного театра. Обычная бумага волшебством превращается в птиц, во времена года, символизирует дружбу, конфликты, заботы, счастье… – одним словом, всё то, что с нами в жизни происходит.