2024 год только начался, а копилка наград Омского русского народного хора уже успела пополниться новым достижением. Коллектив стал обладателем национальной премии «Имперская культура» в номинации «Музыкальное искусство».
Корреспондент omsk.aif.ru встретился с начальником Омского хора Еленой Ермаковой, чтобы поздравить с очередной заслуженной победой и узнать, как коллективу удаётся сохранять и развивать народное творчество.
Радовать зрителя - обязанность артиста
Ирина Аксёнова, omsk.aif.ru: Елена Владимировна, ваш коллектив получил престижную премию. Вы ждали эту награду?
В списке номинантов выдающиеся люди нашей страны, встать в один ряд с ними очень почётно.
- Творческому коллективу важнее побеждать в конкурсах или просто радовать зрителей?
- Радовать зрителя - профессиональная обязанность артиста. Выход на сцену, демонстрация своего мастерства - смысл жизни творческих людей.
Участие в конкурсах - совсем другая стезя. Здесь коллектив может доказать своё превосходство перед другими, а также принять критику от профессионалов, узнать свои ошибки и начать работу над ними, и такая оценка очень важна.
Синтез истории и современности
- Коллектив создают и развивают люди. Какие имена определяют творческое лицо Омского народного хора?
- Мы не забываем свою историю, в репертуаре всегда используем наш золотой фонд, формирование которого началось с Елены Калугиной, Георгия Пантюкова - первых руководителей Омского народного хора, с собирателя фольклора Николая Чернокова и сибирской песенницы Аграфены Оленичевой. Они создали те незыблемые столпы в творчестве, на которые мы до сих пор опираемся.
Современный коллектив - это дружная команда единомышленников. Помимо меня в числе создателей проектов главный хормейстер Галина Поддубная, главный балетмейстер Зуфар Толбеев, главный дирижёр Юрий Кононов, автор сценария, режиссёр мультимедиа Сергей Панин. И конечно, наши артисты. Мы создаём идеи, фиксируем, а они их реализуют на сцене. Все в одной связке.
- Что вас выделяет среди других национальных коллективов, в чём ваша изюминка?
- Отличительная особенность Омского хора, о которой говорят все наши коллеги и чем восхищаются, - театрально-зрелищный принцип наших проектов, основанный на русском народном материале с применением новейших сценических технологий. Мы ставим спектакли, мюзиклы, представляем мультикультурные и мультижанровые программы: «Откровения истории России», «Здорово ночевали, казаки!», «Зимние сибирские забавы», «Омская ярмарка», «Ермак. Легенда Сибири» и другие.
AR-шоу «Наследники Сибири» - это уже совсем другой уровень, проект с элементами современных технологий дополненной реальности. К тому же в нашем репертуаре есть детские спектакли такого уровня, которых нет в других коллективах.
- Какие номера можете назвать золотыми в своём репертуаре?
- Наш золотой фонд - это априори «золотые» номера. Самый известный «Край сибирский, богатырский», в народе именуемый «Медведем».
«Омскую полечку», которая сейчас звучит в этом вокально-хореографическом номере, хор исполнял как песню, и её знал весь Советский Союз.
Если говорить о новых постановках, золотыми можно назвать те, с которыми мы побеждали в конкурсах. Это «Золотодобытчики», «Ковали ковали». Также у нас очень красивые женские лирические вокально-хореографические номера.
Ориентир на молодёжь
- Кто ваш основной слушатель и кого бы вам хотелось привлечь?
- Как правило, в филармонию приходит зритель, имеющий какой-то жизненный опыт. Человек, не познавший радости, разочарования, не ценящий вклад родителей, на наши концерты не пойдёт. Привлечь новых зрителей во многом нам помогло участие в губернаторских ёлках. Концертные программы, которые мы там представляем, нацелены на привлечение внимания не только детей, но и их родителей, которые впоследствии приводят ребят на наши спектакли.
Если ещё лет пять назад среднестатистический возраст нашего зрителя был 40+, то сейчас зал помолодел лет на 10.
- Как коллектив пополняется кадрами?
- Главный синтез того, благодаря чему человек попадает в наш коллектив, - это его музыкальные, вокальные или хореографические данные, артистичная внешность и молодость.
Образование для артиста желательно, но это не решающий фактор. Человек может быть с консерваторским образованием, но при этом не подходить по критериям.
Сцена любит молодость, и у нас много талантливой молодёжи, но и опытных артистов мы стараемся сохранять. В балете 40-летний артист уже считается ветераном, но если он хорошо танцует, то продолжает работать. В хоре возрастная категория повыше, есть и 18-летние, и 50-летние. Мы стараемся, чтобы наши ведущие солисты, имеющие хорошую форму, могли доработать до пенсии.
Репертуар с сибирским колоритом
- Кто или что диктует репертуар?
- В создании репертуара обращаем внимание на современные тенденции в искусстве. Смотрим выступления национальных коллективов, эстрадных и цирковых артистов, в том числе зарубежных. Чтобы быть продвинутым в искусстве, надо интересоваться не только культурой, но и наукой.
Всё прогрессирует, и мы хотим быть в тренде, конечно, не забывая, что у нас всё-таки национальный коллектив и сибирский колорит должен присутствовать. Поэтому мы успешно используем такой синтез.
В ожидании 75-летнего юбилея
- Насколько сегодня насыщена ваша гастрольная программа?
- В ближайшей перспективе - концерт по России, который состоится в марте при поддержке Росконцерта.
Начинаем гастроли с Владимира, далее будет выступление в Москве, затем проедем по Золотому кольцу и завершим тур в Нижнем Новгороде. Осенью повезём «Откровения истории России» по творчеству Сурикова на его родину в Красноярский край.
- Порадуете в этом году зрителей новыми номерами?
- Готовим новую сказку «Тайна Беловодья», которую представим зрителю в декабре 2024 года. Также работаем над концертной программой, посвящённой 9 Мая. Первый раз в своей практике делаем спектакль, посвящённый Великой Отечественной войне. Покажем неразрывную связь тыла и фронта, тяжёлую судьбу людей того времени.
2025 год у нас юбилейный, будем отмечать 75-летие. К этому событию мы копим все свои силы и идеи. Будущий проект посвятим ремёслам, которые бытовали в Омской области.