16 мая в Омске прошёл второй день международного театрального фестиваля «В гостях у Арлекина. Герои. Люди. Куклы». Это уже не первая такая встреча — каждые два года «Арлекин» приглашает театры из разных точек земли, чтобы предоставить многообразие мастерства кукольников. И нынешний сезон не исключение: зрители увидели спектакли из Кирова, Саранска и — впервые в этом году — постановку театра из Китая, показанную на родном языке актёров.
О том, как проходил второй день, — в материале omsk.aif.ru.
Бумажный герой
Первым на сцену вышел Кировский театр кукол им. А. Н. Афанасьева со спектаклем «Ястребок» (6+). Авторы пьесы, Ирина и Ян Златопольские, нашли удивительный способ говорить с детьми на понятном даже для самых маленьких языке. Главный герой здесь — бумажный самолётик. В мирной жизни он беззаботно кружил над школьными партами, но с началом Великой Отечественной у него появилась настоящая боевая задача: помочь истребителям обнаружить вражеский аэродром.
«Нельзя сказать, что я главный герой, потому что по задумке режиссёра каждый из четырёх лётчиков поиграл этим замечательным персонажем Ястребком, чтобы что-то своё внести», — объяснил один из актёров Павел Никулин.
Всего на сцене — четверо актёров (Павел Никулин, Валерий Арсеньев, Сергей Трусов и Владимир Хлопов). Они же превращаются в армейский валенок, рюкзак и даже немецких овчарок. А природные явления здесь создаются подручными средствами: облака — белыми лентами, дождь — россыпью монет, а стук колёс — деревянными скамейками.
Отличительная черта постановки — живое, почти репетиционное взаимодействие актёров: они могут постучать друг друга по плечу, напомнить о следующем действии или что то уточнить. Импровизация это или режиссёрский замысел — до конца не ясно.
Финал тронул зал до глубины души: оказывается, в каждом из нас живёт свой «бумажный самолётик» — та самая внутренняя сила и воля к Победе, которая помогает выстоять.
Сказка детства по-новому
Историю, знакомую с пелёнок, в Омск привёз Государственный театр кукол Республики Мордовия из Саранска — в неожиданной версии Владимира Бирюкова (0+). Зрители не только встретились с Мамой, Бабушкой и Серым Волком, но и познакомились с весёлыми обитателями леса: у каждого из них — свой характер и обаяние.
В спектакле заняты девять героев: Красная Шапочка (Галина Хамова), Серый Волк (Иван Чиндяйкин), Бабушка, Средний Заяц, Бабочка, Ёжик (Елена Лугаськова), Мама и Толстый Заяц (Елена Романовская), Малый Заяц (Вера Ваганова). В постановке используют тростевых кукол и движущееся колесо, на котором появляются деревья, цветы и кресло-качалка Бабушки. Куклы получились яркими, запоминающимися — идеально подходящими для детского восприятия.
И главное: в этой версии бабушку спасают не охотники и не дровосеки, а маленький заяц.
Шанхайский олень
Жемчужиной вечера стал спектакль «Девятицветный олень» (0+) от Шанхайского театра кукол. Это символ культурного наследия Китая, где искусство теневого театра сплетается с ценностями доброты, мужества и самопожертвования. Спектакль идёт на китайском языке с русскими субтитрами, но пластика и свет настолько выразительны, что слова почти не нужны.
«Мы хорошие друзья и много лет общаемся, обмениваемся опытом», — говорит директор Шанхайского театра кукол Хэ Сяоцюн.
Режиссёр Ванг Хао вдохновился древней фреской «Джатака о Царе оленей». Сюжет: персидский караван гибнет в пустыне Гоби. Измученные жаждой купцы тонут в реке, но на помощь приходит волшебный Девятицветный олень. Однако жадность толкает спасённых на предательство: они рассказывают о животном царю. Царица, мечтая о дивной шкуре, приказывает поджечь лес — но олень спасает из огня всех живых существ.
С детства олень помогал каждому: достал Ворона изо льда, нашёл Рысёнку маму, поддерживал всех встречных животных. Даже после поджога он не стал наказывать людей — за него это сделали небеса.
Традиции теневого театра здесь переосмыслены через взаимодействие света, проекции и флуоресцентных эффектов. Так рождается новая эстетика в шанхайском стиле.
осле финала актёров наградили дипломом и статуэткой. И тут же прозвучал ответный жест: «Мы знаем, что в этом году Омский театр кукол отмечает девяностолетие. Поэтому мы приготовили подарок — куклу, сделанную из кожи в технике традиционного китайского искусства из ослиной кожи», — объявила Хэ Сяоцюн, вручая подарок директору «Арлекина» Татьяне Канащук.
Панорама кукольной России
Кроме того, на фестивале был дан старт проекту «Тузлуков Вернисаж». Он назван в честь Бориса Тузлукова — главного художника Центрального театра кукол, во многом определившего его неповторимый стиль. В экспозиции собраны работы театров из восьми округов страны, а честь представлять Сибирь выпала Омску. Главные задачи — привлечь внимание к искусству кукольников, открыть новые имена и популяризировать музейные ценности.
«Я не собирался совершенно заниматься этим делом, — признаётся Гордий Салтыков. — Но как раз в этот год была выставка к 100 летию Бориса Тузлукова. В фойе большого зала висели его эскизы. Они так поразили меня в самое сердце, что я понял: хочу узнать больше и об этом художнике, и об этом искусстве».
Основной девиз команды: «Переосмысливаем прошлое театра кукол — создаём будущее вместе». В планах — создать сайт, провести выездные семинары, разработать методические рекомендации, организовать научно практическую конференцию и записать подкасты с художниками.
Специалисты «Арлекина» проведут глобальный пересмотр изобразительных фондов во всех театрах кукол Сибири. Лучшие эскизы оцифруют и отправят в проект. А в дальнейшем планируется сотрудничество с театрами кукол Ближнего и Дальнего зарубежья.