Чаплин, Гитлер и Маяковский. В Омске завершился VIII фестиваль «ЧАТ»

Раде Костич в образе своего героя Чарли Чаплина © / Омский камерный драматический театр им. Решетникова

В Омске завершился VIII фестиваль многоспектаклей «ЧАТ». Финальным аккордом этих захватывающих пяти дней стала постановка по произведениям Владимира Маяковского в исполнении Георгия Иобадзе.

   
   

О том, как прошёл последний день «ЧАТа» — в материале omsk.aif.ru.

Чарли и Адольф в одном мусорном баке

Первой постановкой пятого дня стала знаменитая поэма «Царь-девица» (16+), из которой режиссёр Сергей Тимофеев и актриса Фариза Баткина создали моноспектакль по творчеству Цветаевой и о ней самой. Это не просто сценическое переложение, а попытка проникнуть в творческое подсознание поэта.

После «Царь-девицы» зрители окунулись в эпоху второй мировой войны. Сербский актёр Раде Костич показал два взгляда на события тех лет. Два мальчика родились с разницей всего в четыре дня. Один стал гением комедии, другой — чудовищем. Их имена известны каждому, но мало кто задумывался, как тесно переплелись их судьбы.

История двух знаменитых людей рассказана от имени одного из них. Фото: omsk.aif.ru// Евгения Хомицкая

Спектакль «Моя война» (12+) — это монодрама о Чарли Чаплине и Адольфе Гитлере. Вся сценография и костюмы вместе с актёром символично помещаются в одном мусорном баке. В единую оболочку собраны разные по характеру предметы, и Раде Костич остроумно достаёт их по одному, примеряя на себя два противоположных образа.

Через контрасты — смех и слёзы, война и мир, добро и зло, шляпа и каска — раскрываются отношения и судьбы двух знаменитых современников.

Влияние Второй мировой войны на личную и профессиональную жизнь Чаплина — самая суть спектакля. Чаплин предстаёт как художник с ярко выраженной позицией, который ради неё пожертвовал всем, что годами создавал.

   
   

Пластика актёра выразительна, но в его изображении великого комика нет подражательного, карикатурного. Нет стремления превратиться в своего персонажа. Артист остаётся собой, и в этом особая искренность спектакля.

После монолога об ужасах фашистов, Чарли снова становится комиком Фото: omsk.aif.ru// Евгения Хомицкая

Хоровод субличностей и сам Бог на сцене

Последним моноспектаклем, представленным на «ЧАТе», стала работа по произведениям Владимира Маяковского в исполнении Георгия Иобадзе — артиста Театра Наций, МХАТа имени Горького, выпускника мастерской Н.С. Михалкова.

На сцене не один Маяковский, а целый хоровод его субличностей: мечтатель, бунтарь, строитель будущего, несчастно влюблённый. К ним присоединяются лошади, верблюды, коварные женщины, гость-Солнце, бегущие облака. А ещё — Бог. В спектакле появляется этот персонаж, чтобы объяснить непростые отношения поэта с Творцом. Маяковский для него — одновременно и заноза, и любимчик. Такая двойственность пронизывает всю постановку.

Актёру удалось передать всю боль поэта Фото: Омский камерный драматический театр им. Решетникова

«Владимир Маяковский — мой любимый поэт, — признаётся Георгий Иобадзе. — Ещё в школе наша учительница Светлана Львовна сразу предупредила: никакой критики в его адрес я не потерплю. Она нас так погрузила в его творчество. Первое стихотворение, которое произвело на меня сильное впечатление — „Лиличка!“. Потом, уже в институте, я делал какие-то наброски. Маяковский лежал у меня глубоко в сердце, мне хотелось выплеснуть его творчество. И вот так, спустя несколько лет, родился этот спектакль».

Особого внимания заслуживает пластика артиста. Он владеет своим телом за гранью человеческих возможностей, но при этом удивительно точно управляется и с предметами. Шляпа всегда прилетает туда, куда надо. Вешалка качается ровно столько, сколько нужно.

«Послушайте!» (12+) — это не просто моноспектакль, а разговор по душам, где поэзия Серебряного века становится осязаемой, больной, радостной и пронзительной одновременно. Георгий Иобадзе не читает Маяковского — он проживает его.

«Человек-театр»

Восьмой международный фестиваль моноспектаклей «Чат» завершился в Омске. Пять дней и ночей на сценах города царило честное актёрское творчество — без обширных декораций и без возможности спрятаться. Организаторы, жюри и зрители сошлись во мнении: имидж Омска как культурной столицы России получил ещё одно яркое подтверждение.

На церемонии закрытия наградили всех актёров, которые приняли участе в фестивале. Награды находили своих героев, а член жюри, российский актёр театра и кино, народный артист Российской Федерации Камиль Тукаев признался:

«Я очень рад, что мне досталось вручить этот диплом. Господа Бога надо благодарить за то, что он посылает на землю не только водолазов, стоматологов и хоккеистов, но ещё и таких актёров».

Диплом фестиваля — «За безусловное соответствие званию „Человек-театр“» — получил Георгий Иобадзе (Театр Наций, МХАТ имени Горького). Зал взорвался аплодисментами.

А после Камиль Тукаев прочёл стихотворение Юрия Левитанского «Тревожное отступление», рассказывающее о ночной бессоннице, о сомнениях, о величии и славе, о долгах и безразличии критиков. О том, что в какой-то момент актёр перестаёт быть просто человеком, а становится творцом.

Вторым членом жюри была театральный критик Татьяна Тихоновец. Она искренне поблагодарила всех артистов, которые приняли участе в этом фестивале.

Журналистское жюри, подводя итоги, поделилось главным ощущением от фестиваля. «Люди живут в разных мирах, в разных городах, далеко друг от друга. Но вдруг зрители приходят в зал, выходят актёры — и на какой-то миг всё освещается. Казалось бы, это невозможно. Но на этом фестивале мы это прочувствовали. Судьбы всех зрителей слились», — подытожила телеведущая Татьяна Суровая.